简说日本动漫文化

日本是一个高度发达的资本主义国家。其资源匮乏并极端依赖进口，发达的制造业是国民经济的主要支柱。科研、航天、制造业、教育水平均居世界前列。此外，以动漫、游戏产业为首的文化产业和发达的旅游业也是其重要象征。

日本动画最早开始于1917年，早期的动画制作人包括下川凹天、 幸内纯一和北山清太郎，被合称为“日本动画之父”。

此后直至1980年代，日本的动画才开始在日本被接纳为主流，制作量随之迅速增长，高达系列作品的制作亦于这个年代开始。

日本动画于1990年代及2000年代迎来它被海外市场接受程度的提升。

动画连续剧诸如《新世纪福音战士》和《攻壳机动队》于日本大受欢迎，亦吸引海外观众的注意。《七龙珠》、《美少女战士》和《神奇宝贝》的周边商品在欧美地区更是抢手货。《千与千寻》于2002年德国柏林影展中得到金熊奖，并在第七十六届奥斯卡电影颁奖典礼中得到“最佳动画长片”一奖项。而《攻壳机动队》亦在2004年戛纳影展上映。

日本动画业中较为重要的制作公司包括东映动画、MADHOUSE、日昇动画、京都动画、A-1 Pictures、BONES和吉卜力工作室等。

日本大部分的动画制作公司都加入日本动画协会，而不同制作室在一些较为复杂和造价较高的动画制作项目上也会互相合作，例如由吉卜力工作室制作的《千与千寻》就邀请MADHOUSE、GAINAX、Production I.G和云雀工作室等合作伙伴协助制片。

日本每部动画大概需要10万至30万美元的制作费。2001年，动画片占据日本电影市场的7%收入，而日本动画的成功也反映在DVD销售上，日本近七成的DVD销售均为动画。 

随着动画市场的迅速扩张，大量动画俱乐部在1990年代成立，并带动动画展览会的兴起。这些展览会主要展示日本以至世界各国的动漫作品，并包含cosplay比赛等其他元素。    

另一方面，日本的动漫文化亦创造不少独特的名称，例如用于指称热衷及博精于ACG的“御宅族”。

日本的漫画读者包括所有的年龄层，因此日本漫画的题材非常广泛。

1950年代以后，漫画逐渐成为日本出版业的主要部分，2006年漫画市值达到4810亿日圆。除了一小部分漫画是彩色的之外，大多数日本漫画采用黑白印刷。

日本漫画向海外输出始于1970年代末，并随之向全球扩张，日本漫画也在世界各地越来越普及，不少被各国出版商翻译和发行外文版。

高度发展的日本漫画已经成为世界漫画当中具有独特风格以及庞大影响力的一个流派，在亚洲及欧美都有相当高的影响力。

在日本，漫画一般在漫画杂志上连载，毎期漫画杂志都包含多个漫画系列，但毎个系列只刊登一个章节，留待下期继续。如果某个漫画系列已连载一段时期并且受到读者欢迎，那个系列的漫画章节通常会集结成单行本出版，不过与漫画杂志不同，一本单行本仅收录一个漫画系列。

日本拥有大量的漫画读者。为了满足读者的需求，日本开设不少漫画咖啡店（漫画喫茶），在那里读者可以一边喝咖啡一边看漫画，许多人还在漫画咖啡店过夜。

大多数日式漫画有一些共同的特征，例如漫画的人物身体和四肢比较接近真人，头和眼睛比较大，鼻子和嘴巴比真人小。日式漫画向来不刻意描绘人种特征，有时连性别也难以分辨。另外，日本动漫里的人物性格通常较夸张，但非常注重细节。